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领略服装面料上的大师艺术,上海这场展览能让

发表时间:2019-03-07

野兽派画家亨利·马蒂斯受 1940 年大溪地旅行带来的灵感,创作了一系列以大陆生物为元素的艺术品,展览展出了这一系列的丝网印花真丝头巾作品《披巾 1 号》。

3 月的艺仓美术馆,有一场《时尚印迹:从毕加索到安迪 · 沃霍尔》的展览。展品来自伦敦时尚跟面料博物馆,这也是该博物馆在中国的第一次展出。

得益于战后英美社会与文化振兴所带来的活力,以及由此对新思维的开放跟包容态度,20 世纪 40 年代可能是艺术家参加纺织行业最富功能的十年。在这一时期内,超事实主义是当时最时尚、最受欢迎的艺术流派,艺术家也将这种艺术作风融入了服装面料的设计。

超事实主义画家达利将本人的风格融入了领带、丝巾、连衣裙等面料的设计中。他将自己标志性的的软饼形钟表图案利用在了红色领带上,用始终像画面中心蔓延的电话符号设计了丝巾《请报号码?》,还将“花卉芭蕾”的图案设计在了丝网印花人造丝“粒纹皱纱”的面料上,做成了连衣裙。

展览以时间为线索,讲述了 20 世纪艺术与面料设计相结合的历史,也是 Painting on Paper(纸上绘画) 到 Painting on Textile(面料上作画) 的演变过程。

1910 年至 1939 年期间,跟着野兽派、未来主义和建构主义的很多艺术家的加入,艺术与社会生活渐融,纺织品也开端成为艺术家们新的表白方式之一。但受两次世界的影响,直到 20 世纪 40 年代,艺术和纺织品设计才进入大范畴联合的阶段。

展览从 19 世纪末 20 世纪初“高级艺术进入纺织品设计”开始。当时,随着古代主义进程的推进,艺术界突起一阵艺术兼容于生涯的探讨。以英国“工艺美术之父”威廉·莫里斯为代表的良多艺术家,都在探索如何让艺术实际更加贴近个别大众的生活。于是,他们将眼光投向了设计范围,尤其是批量化生产的纺织品艺术设计。